Uma linha, uma palavra, um poema que ficou. Nas paredes do ateliê do artista Rah Naqvi, em Amsterdã, a caligrafia espontânea registra o que o comoveu durante o dia. Pode ser um trecho de um audiolivro — ultimamente, da biblioteca de áudio anarquista — ou a letra de uma canção. O ritual não serve para decorar, mas para mapear. As paredes funcionam como um diário de bordo dos afetos, um lembrete tangível das ideias que o atravessaram.

Nesta dinâmica, o estúdio transcende a função de mero local de trabalho. Em entrevista à publicação Hyperallergic, Naqvi o descreve como “uma extensão viva e pulsante dos pensamentos em fermentação”. A visão desafia a imagem romântica do artista isolado em sua torre de marfim. Para ele, a criatividade não nasce da reclusão, mas da porosidade. O espaço criativo ideal é aquele que respira com o mundo exterior, que se deixa contaminar por ele. Seu processo reflete essa filosofia: ele trabalha em múltiplas obras e meios simultaneamente, permitindo que a dispersão de interesses alimente uma linguagem artística mais rica e interconectada.

A inspiração, portanto, é colhida fora. Naqvi encontra comunidade para além do circuito da arte, seja voluntariando em jardins, ajudando uma vizinha com o seu, ou coletando materiais em um parque. Essa conexão com o ciclo da terra se materializa em sua obra, que emprega solo e objetos encontrados como matéria-prima. O ateliê torna-se o lugar onde essas experiências são decantadas, onde o mundo vivido se transforma em gesto artístico. Não à toa, seu maior desejo para o espaço seria um teto de vidro, que o faria sentir-se “como uma planta crescendo em uma estufa, ganhando força para se aventurar lá fora”.

As diversas bagunças espalhadas pela sala, os trabalhos inacabados e os objetos que o lembram de seus compromissos éticos compõem um ecossistema particular. Quando perguntado sobre seu museu local favorito, a resposta é sintomática: a casa de sua vizinha de 85 anos. Fica a imagem de que um ateliê não é apenas um lugar, mas uma relação. Um campo aberto onde pensamentos são deixados para trás, como sementes, para que possam ser revisitados e, quem sabe, florescer.

Com reportagem de Brazil Valley

Source · Hyperallergic