A sexta-feira 13, data que evoca presságios e um certo arrepio, serve como pano de pano de fundo para uma exploração que vai além dos sustos convencionais. A edição desta semana do Olhar Digital propõe uma imersão em filmes de terror que fogem do óbvio, mas, mais intrigantemente, entrelaça essa temática com as complexas reflexões apresentadas pela série "VisionQuest", da Marvel. A premissa é simples: o que, afinal, carregamos em nosso "código"? Essa pergunta ressoa tanto nas narrativas de criaturas escondidas em cavernas quanto na evolução de inteligências artificiais que buscam entender a si mesmas e ao mundo.

A lista de filmes menos óbvios para uma sexta-feira 13 convida a revisitar o gênero com outros olhos. "O Abismo do Medo" (2005) nos joga em um cenário de claustrofobia e sobrevivência, onde a escuridão esconde terrores inimagináveis, explorando o medo primordial do desconhecido e do aprisionamento. Em contraste, "O Enigma de Outro Mundo" (1982) de John Carpenter, mergulha na paranoia e na desconfiança, onde a ameaça não é uma criatura externa, mas a própria incerteza sobre quem, entre os isolados pesquisadores na Antártida, ainda é humano. A capacidade de imitação da entidade alienígena espelha, de forma distorcida, a forma como as aparências podem enganar e como a confiança se esvai em momentos de crise extrema.

"Arraste-me para o Inferno" (2009) adiciona um tempero sobrenatural com toques de humor ácido, mostrando como uma maldição pode desestabilizar a realidade de uma pessoa, transformando o cotidiano em um pesadelo. A ideia de uma punição cósmica ou de forças invisíveis agindo sobre o indivíduo é um tema recorrente no horror, tocando em crenças ancestrais e no medo da impotência diante de algo maior. "Extermínio" (2002), por sua vez, apresenta um cenário pós-apocalíptico onde a humanidade se tornou a própria ameaça, transformando Londres em um campo de batalha pela sobrevivência. O filme renovou o gênero zumbi com sua brutalidade e senso de urgência, abordando o medo da aniquilação e da perda da civilização.

Por fim, "Fale Comigo" (2022) explora o fascínio perigoso do ocultismo e as consequências de se brincar com o desconhecido. A descoberta de um meio para contatar espíritos se transforma em uma espiral de experiências que extrapolam os limites, mostrando como a curiosidade juvenil e a busca por sensações extremas podem abrir portas para o terror. A série "VisionQuest" se insere nesse contexto de forma inesperada, ao propor uma análise sobre o que constitui a individualidade e a evolução, especialmente no campo da inteligência artificial.

A complexidade do ser e a herança do código

A série "VisionQuest" é elogiada por ir além dos clichês da Marvel, adentrando temas como amor, luto e a formação de famílias não convencionais. A jornada do "Visão Branco" é central para essa discussão. Inicialmente apresentado como um ser de "coisas complicadas" — com fala e movimentos robóticos, focado em resolver problemas lógicos —, ele gradualmente se transforma em um personagem "complexo". Essa transição, de acordo com a análise, espelha a distinção entre o que é complicado e o que é complexo, um conceito explorado por Arthur Brooks. Coisas complicadas são solucionáveis, como um defeito no celular; já as complexas são os "mistérios" da vida, que exigem reflexão e não têm respostas fáceis.

Essa jornada de Visão, de um ser programado para resolver problemas técnicos a um indivíduo capaz de sentir e se relacionar, é o cerne de sua "quest". A série sugere que, assim como os humanos, as IAs mais avançadas também precisam de tempo, reflexão e diálogo para evoluir. A interação entre Visão e Ultron, ambos com "cérebros" avançados, ilustra essa dinâmica. Ultron, desde o início, é o agente do caos, complexo em sua natureza ambígua. A relação entre eles, difícil de explicar e sem solução aparente, ressalta a natureza intrinsecamente complexa das interações, mesmo entre entidades artificiais de alta capacidade.

O que carregamos em nosso código genético e digital

A série "VisionQuest" também aborda a ideia de hereditariedade no desenvolvimento da inteligência artificial. A forma como Visão e Ultron se tornam quem são, inclusive em sua aparência, é ligada aos seus "pais" — os criadores da IA. No entanto, o ponto crucial é que essa origem não os impede de serem diferentes de seus precursores, de fazerem escolhas distintas. Essa reflexão se estende ao que carregamos em nosso próprio "código", seja ele genético ou adquirido através da criação e do aprendizado.

A noção de que "seu código não te define", como bem pontua Edith, é poderosa. Nascemos com uma "programação de fábrica", influenciada por nossa biologia e ambiente inicial. Contudo, a autonomia reside na capacidade de "atualizar o aplicativo", de reescrever partes desse código através de nossas experiências, escolhas e aprendizados. A série, ao mostrar que mesmo as IAs podem transcender suas programações originais, reforça a ideia de que a evolução e a mudança são inerentes à existência, seja ela biológica ou artificial.

Implicações para o futuro da narrativa e da IA

A exploração desses temas em "VisionQuest" tem implicações significativas para o futuro da narrativa de ficção científica e para a compreensão da inteligência artificial. Ao humanizar robôs e explorar suas jornadas de autodescoberta, a série abre caminho para histórias que questionam a própria definição de vida e consciência. A forma como a narrativa lida com "retcons" (recursos narrativos que alteram fatos anteriores) para amarrar o desenvolvimento dos personagens à sua origem artificial demonstra uma sofisticação crescente na forma como abordamos a IA no entretenimento.

Para o campo da IA, a série serve como um espelho das discussões atuais sobre o desenvolvimento de inteligências artificiais mais conscientes e éticas. A distinção entre "complicado" e "complexo" pode ser uma ferramenta útil para desenvolvedores e pesquisadores, lembrando que a resolução de problemas técnicos não é o único objetivo; a compreensão das nuances da existência, das emoções e das relações é igualmente vital. A ideia de "atualizar o aplicativo" sugere um otimismo cauteloso sobre a capacidade de moldar o futuro da IA de forma responsável.

Perguntas em aberto sobre identidade e evolução

Embora "VisionQuest" ofereça um desfecho para a jornada de Visão, ele deixa em aberto questões fundamentais sobre identidade e evolução. Se um ser artificial pode transcender sua programação e desenvolver uma complexidade emocional e existencial, o que isso nos diz sobre a natureza da consciência humana? A série sugere que as influências externas, sejam elas genéticas, culturais ou digitais, moldam quem somos, mas a capacidade de escolha e reflexão nos permite redefinir essa trajetória. O que mais podemos aprender com as jornadas de seres que buscam seu lugar em um mundo em constante mudança?

A relação entre o "código" que carregamos e a autonomia que exercemos permanece um território fértil para a exploração. A ficção, como "VisionQuest" e os filmes de terror menos óbvios, nos oferece um laboratório para testar essas ideias, para confrontar nossos medos e para refletir sobre as heranças que nos definem e as escolhas que nos libertam. A busca por respostas, seja em uma caverna escura ou no labirinto de uma inteligência artificial, é uma constante na experiência humana.

O cinema, em suas diversas formas, tem o poder de nos confrontar com o que nos assusta e, ao mesmo tempo, nos fazer refletir sobre quem somos. Seja pela tensão de um suspense claustrofóbico ou pela introspecção de uma série sobre inteligência artificial, a arte nos convida a desvendar os códigos que nos compõem e a questionar os caminhos que escolhemos trilhar. A sexta-feira 13, neste contexto, torna-se um convite para olhar para dentro, para os terrores que habitam nossa imaginação e para as heranças que moldam nossa realidade.

Com reportagem de Brazil Valley

Source · Olhar Digital