Uma descoberta que pode reescrever capítulos da história da arte aconteceu em Paris, quando a historiadora Maria Cristina Terzaghi, especialista renomada em Caravaggio, teria identificado uma obra do mestre italiano em uma galeria na capital francesa. A pintura, intitulada "Jovem com Jarro de Rosas", estava desaparecida há quase dois séculos e, segundo Terzaghi, é uma das mais importantes de sua fase inicial, datada de meados da década de 1590. A análise detalhada da obra, ainda que coberta por sujeira, permitiu à acadêmica da Roma Tre University reconhecer os traços distintivos do artista barroco.

A obra retrata um jovem de cabelos cacheados, vestindo uma camisa branca e apoiado em uma mesa com frutas, um cardo e um jarro de rosas. A particularidade reside em um detalhe: o reflexo no vidro do jarro revela uma janela e a figura de outro jovem, possivelmente o próprio Caravaggio. A composição, que intriga historiadores há cerca de um século, é conhecida apenas por meio de quatro cópias antigas, nenhuma delas considerada o original.

A Rastreabilidade de uma Obra Perdida

Segundo a pesquisa de Terzaghi, "Jovem com Jarro de Rosas" foi pintada por volta de 1596 ou 1597, período em que Caravaggio, então na casa dos vinte anos, começava a solidificar sua reputação em Roma. A obra aparece em um inventário de 1607, pertencente a Giuseppe Cesari, conhecido como Cavalier d’Arpino, que empregava o jovem Caravaggio em sua oficina. Após problemas com autoridades papais, Cesari foi forçado a entregar sua coleção de arte, que eventualmente passou para o Cardeal Scipione Borghese, sobrinho do Papa Paulo V. A pintura é registrada na coleção Borghese em 1693, e acredita-se que permaneceu com a família até pelo menos 1831, quando restrições de venda foram levantadas, embora o rastro da obra se perdesse a partir daí.

No início do século XX, a pintura chegou às mãos de um livreiro em Paris. Após sua morte, sua viúva a leiloou em 1909 como obra de um pintor italiano anônimo. Um ancestral dos atuais proprietários a adquiriu, e desde então a obra permaneceu na mesma família. A conexão com o "Menino Mordido por um Lagarto", outra obra inicial de Caravaggio, é notável, sugerindo que ambas poderiam compor uma série sobre os cinco sentidos, com o lagarto representando o tato e as rosas, o olfato.

Evidências de Autenticidade e o Mercado da Arte

Para Terzaghi, a qualidade intrínseca da pintura é a principal evidência de sua autenticidade. Ela destaca a expressividade do rosto do jovem, o brilho do tecido da camisa e o manejo da luz através do jarro d'água. A disposição das flores também remete a uma descrição de Giovanni Baglione, contemporâneo e rival de Caravaggio, que elogiava o tratamento extraordinário do artista com água, vidro e flores orvalhadas. A descoberta, embora noticiada em janeiro de 2025 pela Ars Magazine, ganha contornos mais robustos com a análise detalhada de Terzaghi, que também aludiu à obra no catálogo da exposição Caravaggio 2025 em Roma.

A atribuição de uma obra como essa tem implicações profundas para o mercado de arte. Uma pintura autêntica de Caravaggio, especialmente de seu período inicial e que esteve perdida por tanto tempo, pode atingir valores astronômicos em leilões. A autenticidade, no entanto, ainda precisa ser avaliada por outros especialistas, um processo que pode levar tempo e gerar debates intensos na comunidade acadêmica.

Questões em Aberto e o Legado de Caravaggio

Ainda persistem dúvidas sobre como a pintura viajou da Itália para a França, e a aceitação geral da obra como um Caravaggio original dependerá da análise minuciosa de outros acadêmicos. Notícias recentes sobre atribuições de obras a Caravaggio, como o "Retrato de um Jovem" atribuído por Gianni Papi, indicam um momento de efervescência para os estudos sobre o artista.

O caso "Jovem com Jarro de Rosas" exemplifica a constante busca por obras perdidas e a emoção que elas geram, não apenas pela sua beleza artística, mas também pelo mistério e valor que carregam. A comunidade da arte aguarda ansiosamente os próximos passos na validação desta descoberta.

Com reportagem de Brazil Valley

Source · ARTnews