Em Montreal, o bairro de Mile End, conhecido por sua efervescência cultural e gastronômica, acaba de ganhar um novo ponto de encontro: o Bistrot à Franky. Assinado pelo renomado Atelier Zébulon Perron, o espaço para o chef Francis Blais rompe com a estética tradicional de bistrôs locais, apostando em uma abordagem contemporânea que dialoga com influências inesperadas. A proposta do estúdio foi desconstruir o conceito habitual de um bistrô montrealês — frequentemente associado a iluminação intensa e um ambiente vibrante e movimentado — e reinterpretá-lo através de um design mais refinado e conceitual.
A Arquitetura do Metabolismo e a Paleta Monocromática
A característica mais marcante do Bistrot à Franky é sua paleta de cores predominantemente monocromática, composta por brancos e beges. Essa escolha deliberada, segundo Zebulon Perron, fundador do estúdio, permitiu uma exploração profunda de texturas e da interação da luz com as superfícies. O uso de materiais como alumínio escovado e um amplo balcão de zinco adiciona pontos de interesse visual e contraste, transformando o espaço em uma tela onde a luz e o toque ganham protagonismo. "Com a monotonia do restaurante, experimentamos com texturas – brilhante versus fosco, azulejo e estuque – e como a luz reage a essas superfícies de maneiras diferentes", explicou Perron. Essa abordagem não apenas confere sofisticação, mas também cria um fundo neutro que realça outros elementos.
Referências Retrosfuturistas e Detalhes de Design
O projeto do Bistrot à Franky evoca elementos pós-modernos e "retrofuturistas", com destaque para os lustres customizados. Fabricados por colaboradores de longa data do estúdio, os Lambert & Fils, esses luminárias apresentam tubos de Pyrex iluminados e fiação exposta, remetendo a uma estética industrial e experimental. Uma referência direta à arquitetura metabolista japonesa pode ser observada na adega de alumínio escovado, posicionada acima do balcão, que incorpora "escotilhas" circulares. Essa escolha de design é um aceno intencional a um movimento arquitetônico que buscava flexibilidade e crescimento modular. "Há uma estética pós-moderna, dos anos 80, que surgiu naturalmente de tudo o que estávamos fazendo", comentou Perron, evidenciando a convergência de influências.
Interação de Espaços e Curadoria Artística
A experiência do visitante começa em um corredor pintado de vermelho, conduzindo a uma porta de metal e maçaneta esculpida em madeira maciça por Olivier Doray. Dentro do bistrô, o piso de terrazzo é um dos poucos elementos remanescentes do uso anterior do local. As mesas menores são cobertas por toalhas de mesa brancas clássicas, enquanto as maiores ostentam tampos de granito. Banquetas de couro em tom claro adornam as paredes opostas ao balcão, complementadas por grandes espelhos que ampliam o espaço. As mesas maiores, também em madeira maciça, e as cadeiras de nogueira, desenhadas pelo designer industrial Guillaume Sasseville, completam o mobiliário. Nas paredes, azulejos brancos se alternam com estuque e obras de arte selecionadas pelo cineasta Xavier Dolan. Essa curadoria artística adiciona toques de cor vibrante, permitindo que a comida e as obras de arte se destaquem contra o fundo neutro do design.
Funcionalidade e Conexão com o Ecossistema Local
Uma janela generosa integra visualmente a cozinha ao salão principal, promovendo uma conexão entre o preparo e o consumo dos alimentos. O balcão customizado, com colunas brancas e assentos inspirados em designs de transporte, juntamente com os detalhes metálicos e linhas limpas, confere ao espaço um visual aerodinâmico. O Atelier Zébulon Perron tem um histórico notável na criação de interiores marcantes em Montreal, incluindo o Café Constance e os espaços de jantar do Four Seasons Hotel da cidade. O trabalho no Bistrot à Franky reafirma a capacidade do estúdio de inovar e de dialogar com o rico cenário de design local, incorporando talentos de diversas áreas.
Com reportagem de Brazil Valley
Source · Dezeen
